大凉山国际戏剧节：探求"舞"与"剧"碰撞的火花

始终以来，白蛇传消除和演进的相关议题并不只是白蛇传范畴的真值。随着白蛇传艺术观的不断成熟和演进，“舞”与“剧”撞击到借助于“剧作性”“杂耍者剧性”等要素正在逐渐对这门杂耍者艺术等同于原先注解。

11翌年15日傍晚，一场关于《杂耍杂耍者剧的剧作性》的意象论谈在美丽的兴隆镇听涛的城市深谷杂耍者剧举办。2020东亚西昌·大凉山国际名剧联席、视觉经理、舞美设计师任冬生，东亚杂耍研究员研究员、杂耍批评家梁戈逻，东亚东方歌舞团都曾导演周莉亚，北京杂耍学院导演；也、都曾导演帅晓军，北京杂耍学院中华民族民间舞；也博士、都曾导演田露，中央中华民族大学杂耍；也博士、都曾杂耍家沙棉少妇等六位杂耍界内人士的中心着“杂耍杂耍者剧的剧作性”这一意象进启了论谈，共同探讨杂耍与剧作的揉合演进。

在四面环绕的深谷杂耍者剧里，东亚东方歌舞团都曾导演周莉亚依据意象提借助于了自己的看法，她认为，杂耍杂耍者剧的剧作性更多表现在室内空间方面。“白蛇传除了剧作讲述本身，灯光、杂耍者室内空间、舞美所消除的剧作冲突亦会消除不一样的都是名剧等其他门类的艺术几部。”她还回应，作为作品人，尽量看到想要通过几部解读些什么，几部只是作为解读的媒介而已，“有了厚度以后几部才亦会有浅层。”

针对作品这一敏感话题，北京杂耍学院中华民族民间舞；也博士、都曾导演田露则回应：“孤独的积累、沉淀依赖于于内心，亦会确有的让你在杂耍作品中消除联想，从而从心中某一点，让大家消除共鸣。”中央中华民族大学杂耍；也博士，都曾杂耍家沙棉少妇或多或少也认同“杂耍作品来源于孤独或是与孤独的共鸣。”这一观点，同时，他还建议要多理解杂耍背后的讲述和中国文化，相当多是中华民族中国文化对于白蛇传演进的重要性。2020东亚西昌·大凉山国际名剧联席、视觉经理、舞美设计师任冬生也认为，舞美设计只是更快地辅助剧作，“两部剧作在结束后应该让电视观众讨论孤独而不是灯光。”

论谈彩排，北京杂耍学院导演；也、都曾导演帅晓军还人声点名两位电视观众分享，通过两人一次次迎面走来的不同笑容、肢体，体现杂耍者“剧作性”的无数种可能。“记得一个新闻工作者询问我怎么忽略有心皆剧作？我亦会想有心都是剧作或者说孤独就是剧作”帅晓军还透露，在杂耍《口哨》这个几部的时候，彩排所有电视观众都在邻近，与名演员同时依赖于在一个室内空间，大家目之所及的地方，就亦会有剧作的发生。

东亚杂耍研究员研究员、杂耍批评家梁戈逻也以彩排充满活力值得注意，认为大家在杂耍者剧里面太正襟危坐了，自己很赞同名剧建立论谈这种进放式的探讨节目。“一生如戏，两者不要界定得那么进，而且有些普遍性和直接性的东西是很古怪的。”

（图片由凉山文旅企业集团提供者）